Moet een kunstenaar lijden om het beste uit zichzelf te halen? Kan de kunst zich alleen ontwikkelen als kunstenaars durven te experimenteren? Vaak wordt gedacht dat de grote meesters uit het verleden pech hebben gehad dat hun genialiteit en hun voortrekkersrol pas eeuwen later werd ontdekt. De realiteit was echter anders.
Pieter Bruegel de Oude, over zijn leven en werk
Sommige kunstenaar worden pas erkend als genie na hun dood, maar er zijn er ook die tijdens hun leven al bekend waren geworden en daar de financiële vruchten van konden plukken. Pieter Bruegel de Oude was de vader van Jan Brueghel de Oude en Pieter Brueghel de Jonge. Waarom hij de ‘H’ in zijn naam liet vallen is onbekend. Bruegel werd rond 1530 geboren, waarschijnlijk in Breda. Er is weinig bekend over zijn opleiding maar in 1552 werd hij in Antwerpen ingeschreven als kunstschilder. Het was de tijd dat in Italië de renaissance tot bloei kwam.
Het Sint-Nicolaasfeest, het schilderij van Jan Steen – 1665-1668
Wie naar het schilderij van Jan Steen kijkt, ziet een gezellig tafereel van het vooral in Nederland zo populaire Sinterklaasfeest. Sinterklaas zelf is niet in beeld maar het schilderij geeft de indruk alsof de goedheilig man al langs is geweest, gelet op het lekkers en de cadeautjes die zijn te zien. Het ziet er allemaal vrolijk en losjes. Net als in al zijn schilderijen heeft alles echter een doel en is de symboliek overal in aanwezig. Van veel dingen is de betekenis alweer verdwenen, maar de tijdgenoten begrepen de boodschappen maar al te goed.
De geboorte van Christus in de kunstgeschiedenis
Kerstmis is weer aanstaande en op die dag vieren we de geboorte van Jezus. Het is een van de belangrijkste gebeurtenissen in het Christendom en het tafereel is vereeuwigd door kunstenaars gedurende de gehele geschiedenis. Dat is minder vanzelfsprekend dat het wellicht lijkt. Tot op de dag van vandaag zijn er binnen het christelijk geloof bezwaren tegen het afbeelden van God die mens werd. In de rooms-katholieke opvattingen is dat nooit een bezwaar geweest behalve als ongelovigen deze keuze maakten voor hun kunst.
Het realisme in de 19e eeuw
Voor een tentoonstelling in Parijs in 1853 schilderde Gustave Courbet een jonge vrouw die een bad nam in een beekje. Het werd een enorm schandaal en de critici […]
Mag je lachen om kunst? Het dadaïsme
Er is geen vaste definitie van wat kunst nu precies inhoudt. Wat als kunst moet worden gezien en wat er buiten valt, is voortdurend onderhevig aan discussie naarmate deze zich verder ontwikkelt. Wat wel opvalt is dat kunst in het algemeen wordt gezien als iets dat bijzonder en zelfs verheven is. Lachen om kunst lijkt niet aan de orde en zelfs een belediging van de kunstenaar. Toch is er er periode geweest waarin kunstenaars zich verzetten tegen die opvatting dat kunst niet bij het alledaagse behoort maar meer moet zijn. Het dadaïsme duurde niet lang maar heeft zijn sporen tot op heden in de kunst nagelaten.
Nieuw museum: Het Nationaal Holocaustmuseum in Amsterdam
Op 7 oktober 2023 wordt Israël wakker in een nachtmerrie. Terroristen van Hamas zijn vanuit Gaza de sterk beveiligde grens met Israël overgestoken. Een goed voorbereide en gecoördineerde actie met een grimmig karakter. Meer dan 1.000 mensen worden zonder mededogen gedood en 250 worden als gijzelaars de grens over gesleept. De terroristen maken geen verschil tussen militairen en burgers. Ook vrouwen en kinderen worden afgeslacht. Israël antwoordt met bombardementen op Gaza-stad en het beginnen van een grondoorlog, escalatie aan de andere grenzen van de Joodse staat dreigt. Ook dit conflict in 2023 is niet los te zien van de Holocaust in de Tweede Wereldoorlog.
Kunst en oorlog: Guernica van Picasso, betekenis & waar te zien
Oorlog is iets van alle tijden lijkt het nu de conflicten steeds dichterbij komen. De wreedheid en de onmenselijkheid hoort bij iedere oorlog. Kunst heeft net als alle andere menselijke activiteiten te maken met die verschrikkelijke gebeurtenissen. Toch is er in de westerse kunst een duidelijke scheidslijn te ontdekken in de manier waarop oorlog wordt afgebeeld door de kunstenaars. Hoe zit dat met oorlog in de kunst?
Beleggen in kunst, is dat zinvol?
Indien je op enige manier al aan het beleggen bent, heb je ongetwijfeld al geleerd dat spreiding een must is en dat er op vele manieren kan worden belegd. Kunst is zeker ook een categorie. Net zoals bij andere methodes van beleggen is een dikke portemonnee niet meer noodzakelijk om te investeren in kunst. Ook met kleine bedragen kan je al een aardige collectie opbouwen. Toch is beleggen in kunst beslist anders dan bijvoorbeeld in aandelen of digitale munten. Hieronder staan een aantal zaken op een rijtje.
Pokémon in het Van Gogh museum
Vanaf donderdag 28 september is het zover. In het Amsterdamse Van Gogh museum is ook Pokémon-kunst te zien. Daarbij kan je denken aan een portret van Pikachu in de bekende stijl van Van Gogh met bruine hoed. En uiteraard is er ook een werk met zonnebloemen waarin de Pokémon Sunfower is verwerkt. Is dit een stunt of een vroege 1 april grap? Nee, het is een serieuze uitbreiding van de collectie waarvan de conservator van het museum hoge verwachtingen heeft.